Oder…

man stelle sich folgende Geschichte vor: ein kleiner Junge lebt mit seinem Vater in einen der ausufernden Armenviertel rund um Brasiliens Megastädte. Der Vater ist alkoholkrank und wenn er nicht träge seinen Rausch aus schläft, wütet er in der Familie und schlägt brutal seinen Sohn. Und dieser fühlt sich dazu noch für das Wohlergehen seines Vaters verantwortlich und schwankt zwischen Flucht und Führsorge, die er aber gar nicht leisten kann, und Verantwortung, die er niemals tragen kann. Und muß lernen, daß es für ihn nur einen Ausweg geben kann.

Und nun sind wir wieder beim mit leichten Rätseln gespickten Jump&Run. Wir steuern den kleinen Jungen Quico durch besagte Favela, immer auf der Suche nach Ausgängen, die uns nur unsere Fantasie bescheren kann und immer mit einem Monster  an unserer Seite… unseren Vater.

Dabei braucht keiner Angst haben, daß das Spiel nur aus Molltönen besteht. Die Kulisse wirkt, so schlecht sich das fast schon anhört, streckenweise geradezu malerisch und die Art der Manipulationsmöglichkeiten der Welt durch Quico brachte zumindest mir immer wieder ein erstauntes Lächeln auf den Lippen.

Hier verschiebt man gerade, auch wenn es nicht so aussieht, gleich ganze Häuser, um sich so den Weiterweg über deren Dächern zusammen zu stellen. Das alles ist, wie ich finde, sehr elegant gelöst und auch immer wieder überraschend eingebaut.

Und deswegen: für mich hätten die traurigen und schreckliche Aspekte etwas mehr herausgestellt werden können. Vielleicht durch die dann nicht wirklich weiter genutzten Zwischenszenen, in denen man in seiner eigenen Vergangenheit sich selbst in einem Auto mit seinem Vater beobachten kann. Ich glaube fast: hier war mehr geplant gewesen, doch man hat vielleicht  Konzessionen an die Vermarktbarkeit des Spiels machen müssen.

Dennoch: vergegenwärtigt man sich im Spiel immer wieder einmal selbst, daß es nicht um lustige Frösche und einem eigentlich doch niedliches Monster geht, berührt einen diese Geschichte doch sehr. Und was kann man von einem Spiel mehr erwarten, als das es einen berührt?

Nun habe ich schon während des Spieles hin und her überlegt, wie ich meine schon gerechtfertigten Vergleiche zu Bioshock I in Worte fassen kann, ohne Infinite ab zu werten. Zusammengefasst würde ich sagen: War der erste Teil voller Geschichten kleiner Leute, die als Mosaik ein Drama grossen Ausmaߟes ergab, ist hier Infinite eher ein Blender. Aber dafür… – also dafür, also je nun, dafür bekommt man hier die ganz große Geschichte. Hier wird ein ziemliches Rad gedreht!

Dazu sollte, nein, muß man aber auch versuchen, allen Dialogen zu folgen, möglichst jedes Tonbandgerät abhören (was auch bei Bioshock I schon oberste Pflicht war) und sich Zeit nehmen. (Wobei dies auch der Spiellänge gut tut: ich bin ja eher ein langsamer Spieler, aber nach 15 Stunden war dann auch mal wieder Schluß.) – Doch die Geschichte, die an sich schon spannend, gut und immer mal wieder verwirrend ist, endet in ein fulminantes Ende daß, mit ein wenig Mitdenken, alles erklärt. Naja, für den Rest hat man ja das Netz. (Oder fragt mich *hust*)
Es lohnt übrigens mal wieder, so viel sei gespoilert, den Abspann durchlaufen zu lassen. Es gibt noch einen (sehr sehr) kleinen Nachschlag.

Spielen!

Und: ich zensiere ja normalerweise keine Kommentare. Wer aber etwas verrät, wird hier zensiert. Sind ja keine Demokratie hier. ;-) Fragen zur Story also lieber per eMail an mich…

Nimmt man das neue Tomb Raider als ein solches Produkt… dann kann es begeistern. Nie war der Fluß zwischen Cut-Szenen und Spiel-Szenen eleganter und flüssiger gelöst. Ja, man muß sich erst einmal darauf einlassen. Und es irritiert anfangs, denn man kann sich nie sicher sein: klettert Lara noch, weil ich den Stick drücke, oder kann ich den jetzt auch loslassen weil sie gerade eine kleine Cut-Szene erreicht hat und schon gar nicht mehr auf meine Eingabe reagiert? Aber das Ganze geht nachher so in Fleisch und Blut über, daß es ein Sog wird. Eine interaktive Geschichte.

Dazu kommt eine Kameraführung, die sehr gefällt. Ob in engen Passagen, bei Kletterstellen oder bei Sprüngen, immer schafft sie nicht nur eine Dramatik in den Spielszenen, die Immersion ist einfach gewaltig. Und nebenbei: der Sound und die Grafik ist ebenfalls entsprechend auf hohem Niveau.

Auch wenn das jetzt tump klingt, aber bei einem solchen Produkt scheint es mir fast mäkelig zu erwähnen, daß die Spielelemente dann doch nur oberer Ducrhschnitt sind. Nicht selten sind es Quicktime Events. Oder, in der Tat, streckenweise sich arg wiederholende einfache Ballersituationen. Sehr selten Rätsel und ein paar Sammelaufgaben, die bei dem übrigen Guß schon aufgesetzt wirken. Aber ich finde, das ist Jammern auf hohen Niveau.

15 Stunden habe ich bis zum Abspann gebraucht, aber ich habe mich schon lange nicht mehr so unterhalten gefühlt. Man darf eben nur kein reines Spiel erwarten.

Mein Sohn, die Wohnungstür noch in der Hand, legte vorgestern los: “Papa, darf  ich mal, also der Alex darf, und wenn der darf, hab ich gesagt, ich frag mal, also das ist auch umsonst und soll voll cool sein…”

Ich selber bin Free2Play Spielen immer vorsichtig gegenüber (deswegen habe ich meinen Kindern Facebook-Bauernhofspiele immer verboten, Blutspritzspiele auf der heimischen Festplatte immer erlaubt…) und PvP ist eh nicht mein Ding. Anderseits, die Schlachtfeldausflüge in WoW waren immer spaßig, wenn man eben den Spaß nicht verliert und keinen Erfolg haben muß. Oder den selbst definiert. Erfolgreich, wenn man 2 Minuten überlebt. Oder so was.

Also mal eben rein geschaut. Das Schöne für mich ist ja, ich kann ohne Gruppenzwang rein springen, man muß nicht auf Vollständigkeit einer kleinen Gruppe warten, die sich dann auf mich verlässt… zumal sie dann auch echt verlassen wären.

Eine von drei Gruppierungen gewählt, rein gesprungen, äh, gespawnt, und dann überlegt: der vor mir: ist das jetzt ein Gegner? Oder nicht? Soll ich mal auf den schießen? Der hat mich doch gesehen und dann weg gedreht. Ach, versuch es mal und ZACK, keine 10 Sekunden im Spiel und schon den ersten Gegner umgebracht. Na das läuft ja su ARGH: selber tot. Neu rein gesprungen, etwas rumge TOT. Und noch mal, die Grafik sieht ja nett aus und ohne Spritzer auf dem MoniTOT. Also mal neu rein gesprungen, wieso kann ich eigentlich so hoch sprinTOT. Level 20 Flugzeuge gegen mich Level 1 Deppen ist ja auch unfair! Noch mal reingesTOT.

Sagen wir einmal so: das Spiel, das ich immer wieder kurz zu sehen bekam, sieht wirklich hervorragend aus. Es ist umsonst, man kommt schnell rein, ich auch wieder raus und dieses Video hier, das eigentlich ein Tutorial sein soll, zeigt sehr gut die grundlegenden Mechaniken. Für den, der so etwas mag (und ich gebe zu, wäre ich besser, würde es mir auch gefallen) sicher ein Blick wert!

Mark of the Ninja (und nur am Rande, man darf auch wie ich ein Ignorant gegenüber das Ninjasetting sein) ist ein horizontales Jump&Stealth Spiel. Und bisher: was für eins.

Bisher bin ich schwer begeistert, ich komme nur nie weit. Denn häufig denke ich nach einer bezwungenen Hürde: das mach ich gleich noch mal, nur noch besser, und starte von den immer sehr angenehm knapp gesetzten Kontrollpunkten die Stelle noch mal. Denn neben den eigenen Ansprüchen, wie elegant man nun einmal die Gegner umgehen oder auch beseitigen möchte, wartet am Schluß neben Belohnungen eine detaillierte Abrechnung auf einen.

Und wenn dann danach noch dieses Fenster kommt…

…weiß ich, den Level spiel ich gleich noch mal. Bisher, also die ersten drei Level die ich zusammen gezählt bestimmt alle schon mindestens drei mal gespielt habe, ist das ganze ein rundum gelungenes Spiel. Die Spielmechaniken greifen reibungslos in einander, und wenn man den Dreh raus hat, kommt ein richtiger flow zustande. Und wenn nicht: dann macht man die Stelle eben noch mal!

Isaac aus Teil I, II und III

Nun war die einhellige Pressemeinung die, daß alles beim Alten blieb, lediglich im letzten Drittel die Actionschraube doch arg angezogen wurde, wohl um ein jüngeres und, so der Grundton, schlichteres Publikum an zu locken.

Leute: wir reden von Dead Space. Nicht von einem Film von Lars von Trier. Ich laufe durch Gänge und ballere auf Geschleim. Das nannte man früher doch auch Action.

Für alle, die die Reihe nicht gespielt haben. Die Handlung geht etwa so: die Hauptfigur Isaac, gespielt von Dir, stolpert durch die Gänge von Raumschiffwracks. Per Funk kommt die meist weibliche Stimme.

“Issac, da muß ein Shuttle zwei Decks unter Dir sein, ich setz Dir eine Wegmarke” – “bin unterwegs, ich melde mich”

Dann geht es zwei bis drei Gänge voller überraschend auftauchender Aliens, denen man die Gliedmaßen am besten per Lacercutter absäbelt. 76 Gliedmassen später:

“Ich bin am Aufzug, aber der hat keinen Strom” – “Der Generatorraum ist drei Schotts weiter vorne, ich geb Dir die Koordinaten” – “bin unterwegs, ich melde mich”

Vier Gänge und 92 Gliedmassen weiter:

“Der Generator ist vollkommen hinüber, ich brauche drei Z-360 Spulen” – “Da ist ein Wartungsraum, zwei Decks über Dir” – “bin unterwegs, ich melde mich”

2 Wartungsschächte und ein Gang und 143 Gliedmaße später….

Und so weiter und so fort.

So lief es, Verzeihung für diesen Spoiler, in Teil I, in Teil II und auch in Teil III. Ja, gut, in Teil I hat man sich noch derbe erschrocken, weil die Viecher so unerwartet dramatisch kamen. Anfangs. Also nachher kamen die auch im Teil I noch dramatisch. Aber Leute, echt jetzt: unerwartet? Das Muster war doch spätestens im zweiten Teil klar, da hat man sich auch noch gerne erschrocken, aber eigentlich war das System dann klar. Da hat man eben nur noch munter gesäbelt. Action eben.

Im dritten Teil hat man nun versucht, etwas persönliche Geschichte ein zu bauen, und ja: das hätte man auch lassen können. Aber der Unterschied zu “kaum wirkliche persönliche Geschichte” zu “fast kaum wirkliche persönliche Geschichte” ist ja nun doch sehr gering. Und ich gebe es zu: die Hauptgeschichte im dritten Teil, die Geschichte des Spieles, habe ich hier das erste mal vollkommen verstanden. Aber wie gesagt: vielleicht bin ich einfach nur einer der schlichten Spieler.  Eitel sage ich natürlich eher zu mir: alte Action-… Verzeihung, alte Unterhaltungsspiele und Filme werden häufig einfach nur zu oft verklärt.

Antichamber ist ein Rätselspiel. Letztendlich irrt man, anfangs schnell konfus und desorientiert, durch Gänge, Räume und Schächte. Alle in einer artiellen Grafik gehalten, alles sehr an ein Besuch eines von Kafka erbautem Museums erinnernd und komplett ohne eine Rahmen gebende Geschichte. Ein wirklich festes Ziel gibt es nicht, und auf feste Wege sollte man auch nicht zu sehr hoffen. Die Logik der Räume hätte auch von Escher sein können. Letztendlich ist man wie eine Ratte in einer Versuchsanordnung, und der hat man vorher ja auch nichts gesagt.

Ab und an blitzt dann doch mal etwas begehrenswerter Käse auf, in Form eines waffenähnlichen Werkzeuges, das dann nach und nach schrittweise erweitert wird. Wenn man denn an das gute Teil heran kommt.

Hiermit speichert, setzt und  manipuliert man kleine Würfel. Minecraft lässt etwas grüssen. Die Manipulationsmöglichkeiten steigern sich von Typ zu Typ und schalten so weitere Rätsel und Wege frei. Aber auch andere Rätsel gibt es zuhauf. Man muß nicht nur häufig um die Ecke denken sondern nicht selten sich auch entsprechend bewegen. Kleine Textbilder an den Wänden helfen hier etwas. Manchmal. Wenn man sie gleich versteht. Von diesen Bewegungen kann auch schon einmal abhängen, in welchem Raum ein Gang endet. Und der Weg zurück ist auch nicht immer der, den man gekommen ist.

Das kann einen verwirren, und die Karte ist da nicht immer hilfreich.

Aber wie erwähnt: der Ratte weist auch niemand den Weg. Und so verdrängen wir den leichten Frust, wenn man keine Chance sieht den wirklich richtigen Weg zu finden und stolpert etwas zu den Rätsel. Und die können es in sich haben. Denn iregdnwie schaffen die Entwickler es einem das Gefühl zu geben, jetzt hinter das Prinzip gekommen zu sein, um dann beim nächsten Rätsel einen doch wieder zu überraschen. Das war ja etwas, was ich an Portal bemängelte. Man sah nach kurzer Zeit schon an der Beschaffenheit der Wände, welche Mittel hier eingesetzt werden müssen. Anders bei Ambichamber. Einmal gelerntes muß immer wieder neu variiert werden.

Oft denkt man auch: jetzt ist das echt zu Ende, daß geht nicht. Nur um dann nach dem lösen der Stelle zu denken: wie simpel! Gut, bis auf ein paar Stellen, wo es etwas Mausakrobatik braucht, aber die sind zum Glück sehr selten. Und manche Hürde hat man sich bei Minecraft schon selber schwerer gestellt und doch gemeistert.

Worum gehts es? Es geht um eine sprechende Höhle, The Cave, und um diese sieben, naja, acht Möchtergernhelden.

Wir steuern drei dieser Helden durch besagte Höhle, auf der Suche nach Ruhm, Reichtum oder einfach nur Spaß. Jeder dieser Figuren hat dabei eine besondere Fähigkeit, die es ab betreten der Höhle bei den vielen auftauchenden Kombinationsrätsel ein zu setzen gilt.

Eine der Besonderheiten des Spiels ist es: haben wir uns für drei entschieden, sind wir auf diese fest gelegt. So sind nun theoretisch jede Menge Möglichkeiten des Mehrmaligen durchspielen möglich und, möchte man alles sehen, auch nötig.

Jeder von diesen an sich so sympathischen Figuren hat allerdings eine mehr als dunkle Ecke im Herzen. Und für jede dieser Figuren, so scheint es mir, gibt es einen eigenen Abschnitt in der Höhle, der diese Ecke nach und nach ausleuchten wird. Ein Geschichtenkonzept, daß einmal mehr wie für mich gemacht ist.

Hier holt die Vergangenheit unsere Abenteurerin ein, und hier…

werde ich noch herausfinden, was die süßen kleinen Zwillinge in ihrem Herzen vergraben haben.

Die Rätsel schwanken für mich bisher zwischen (meist) einfach und das-geht-doch-gar-nicht, wobei alle bisher nachher logisch erschienen. Naja, soweit man sich auf Spiellogik einlassen mag. Wer die Lucasspielreihen kennt, weiß, wie die Rätsel aufgebaut sind. Ab und an mal gab es etwas Lauferei durch die Gänge, zumal man immer nur einen Gegenstand tragen kann, aber nichts, was den Kurzweil störte. Bin gespannt, ob meine Begeisterung hält, bisher bin ich fest entschlossen, daß Spiel mehrmals durch zu spielen…